Umas das adaptações de mitos que mais me agradam em Fate é o mito do minotauro que muitas vezes vimos como um mero monstro, mas aqui ele é visto como um ser meio-homem, meio-touro (mais homem que touro) incompreendido que na verdade até ajudou a salvar sua terra de certa maneira.
ASTERIOS
O nome Asterios (nome que significa relâmpago) pode se referir a várias coisas. Há várias figuras históricas com esse nome: Santo Asterios de Ostia, o padre martirizado; Asterius de Cesareia, um senador romano; Asterius, irmão de Claudius e Neon que sofreram martírio durante a perseguição de Diocleciano. Mas as figuras mais importantes estão centradas mais na Grécia, terra de vários mitos conhecidos e populares até hoje. Em Argos, Asterion é um dos três deuses do rio e também foi o nome de dois argonautas. Por fim a mais marcante é a história sobre os dois Asterios de Creta onde a figura do touro era cultuada, sendo até o símbolo da família real.
Asterios I, filho de Tectamus, herdou a ilha de Creta se tornando rei de Creta. Um tempo depois ele assumiu como esposa a moça chamada Europa, filha do rei da Fenícia, depois que esta foi raptada por Zeus e levada até Creta para ser violada e o deus ainda estava disfarçado de touro para que sua esposa ciumenta, Hera, não o descobrisse, mas supõe-se que foi o próprio Asterios I quem se disfarçou com uma máscara de touro, raptou e estuprou a moça e provavelmente inventou a história de Zeus para desviar a culpa de si e evitar uma guerra com a Fenícia. Europa deu a luz a três meninos: Minos, Rhadamanthus e Sárpedon. Com a morte de Asterios I seu filho Minos ficou apreensivo para ficar com o trono e pediu para que Poseidon, deus dos mares, o ajudasse e com sua assistência expulsou os dois irmãos da Ilha de Creta e Minos se tornou o novo rei de Creta. Poseidon pediu à Minos que sacrificasse um touro dos mares em sua homenagem por tê-lo ajudado à se tornar rei. Minos achou o touro tão belo que decidiu sacrificar outro touro qualquer no lugar e Poseidon como castigo fez com que Pasífae, esposa de Minos, se apaixonasse pelo touro dos mares e de sua união nasceu uma criatura meio homem, meio touro, Asterios II, que veio a ser mais conhecido pelo seu apelido de Minotauro (touro de Minos). Tudo isso ocorrendo por volta da guerra cretense entre os anos 205 e 200 a.C.
Minos mandou que Dédalo construísse um grande labirinto para aprisionar a criatura e quando dominou Atenas, Minos ordenou que fossem enviados todo ano 7 moças e 7 rapazes para o labirinto como sacrifício para o Minotauro, virou um verdadeiro labirinto do caos por onde só Asterios conseguia andar sem se perder por ter passado a vida lá. Após 3 anos de sacrifícios um jovem ateniense chamado Teseu se voluntariou para matar a criatura e com a ajuda da filha de Minos, Ariadne, que lhe deu uma espada mágica e um novelo de lã para não se perder no labirinto, conseguiu matar o Minotauro até salvando alguns atenienses ainda vivos.
Asterios (Berserker)
Na cultura popular
Teseo contro il minotauro (1960) - Filme italiano de romance e aventura mostrando a saga de Teseu até o momento que ele mata o minotauro que só aparece no final.
Hércules e o Labirinto do Minotauro (1994) - Kevin Sorbo em sua clássica interpretação do "Hércules magro" na série do Sam Raimi. Nesse filme o herói vai resolver o problema com o minotauro assombrando uma cidade. Aqui eles pegam um pouco (bem pouco) do que é o mito real do minotauro, ao invés de ser só mais um monstro. O engraçado é que os personagens ficam mais da metade do filme resumindo os melhores episódios da última temporada da série, fora isso o filme é bem saudosista.
Ariadné Fonala (2009) - Um curta-animado bem criativo, acho que vale a pena ver só pela criatividade do vídeo. Segue abaixo os primeiros minutos do curta.
Olhaí, primeiro personagem dessa série de posts com o gênero trocado. Caso não saiba a franquia Fate é famosa também por suas personagens femininas que ficaram registradas na história da humanidade como sendo homens. Bom muitas outras obras asiáticas fazem isso, mas Fate, por ser muito popular, acaba por ser uma das mais destacadas nesse quesito. Dito isso, Bunyan é uma personagem mais de comédia do que uma personagem séria. Sua aparição é mais frequente nos quadrinhos "Manga de Wakaru! FGO" (Learn with Manga! FGO que traduzindo seria Aprenda com Mangá! FGO), mangá de comédia com traços cartoonescos que contam pequenas aventuras da insana "Protagonista Feminina Sem Nome" do jogo de RPG Fate/Grand Order, apelidada popularmente de Gudako que na tentativa de criar um servo poderoso misturou seus Cálices Sagrados com massa de macarrão (não pergunte), a massa criou vida e Gudako à criou até ela crescer e virar uma gigante Paul Bunyan loli de 1 estrela. Mas vamos adiante na história.
PAUL BUNYAN
O lenhador gigante do folclore americano, protagonista de vários livros infantis. A criação, o criador e a origem desse personagem são incertos, pois vários estados americanos, como Michigan e Minnesota, afirmam ser o lugar de nascimento da lenda, mas elas se centralizam mais em Maine. Antigos lenhadores também afirmavam ter visto um grande homem lenhador vagando na região dos Grandes Lagos entre os Estados Unidos e o Canadá, mas estavam bêbados quando viram. As várias estórias de Paul Bunyan ficaram conhecidas como “Tall Tales”, contos que podem ser ou não ser verdade, mas que são bem difíceis de acreditar devido ao exagero. Em uma das estórias dizem que cinco cegonhas, muito exaustas, entregaram o bebê gigante para os pais em Bangor do estado de Maine em meados do começo do século 19. Quando criança Paul encontrou em meio à neve um bezerro azul que nomeou de Babe que cresceu tanto que comia 30 fardos de feno como almoço. Paul cresceu em grande tamanho até quase alcançar o céu, chegando à idade adulta se tornou lenhador e saiu de casa caminhando rumo à oeste vivendo aventuras com Babe como seu parceiro que também ficou gigante, mas essa é só uma das inúmeras versões do início da lenda de Paul Bunyan.
Um autor de Michigan, D. Laurence Rogers, disse que o modelo mais adequado para as lendas de Bunyan foi um madeireiro Franco-canadense chamado Fabian “Sagnaw Joe” Fournier, nascido em Quebec, que tinha 1,80m de altura e diziam que seus dentes podiam mastigar uma barra de madeira. Mas de acordo com Michael Edmonds, em seu livro Out of the Northwoods: The Many Lives of Paul Bunyan (Fora das Florestas do Norte: As Muitas Vidas de Paul Bunyan) de 2009, as estórias sobre Paul Bunyan já circulavam antes das estórias sobre Fournier. Da parte de Edmonds o nascimento de Paul são apenas um amontoado de estórias fictícias contadas pelos madeireiros do século 19. Em Wisconsin, por volta de 1880, vivia um lenhador chamado Gene Shepard que dizia ter inventado os contos de Paul Bunyan, no entanto nunca foi provado que ele de fato inventou os contos folclóricos sobre o personagem.
Nos contos diziam que devido ao seu enorme tamanho Bunyan conseguia limpar toda uma floresta com apenas um movimento de seu machado, e ainda que andando pelo Arizona arrastando seu machado abriu um desfiladeiro que se estendeu por quilômetros que veio a ser o famoso Grand Canyon e que também foi responsável pelo surgimento de outras várias paisagens americanas famosas tais como o Rio Mississipi, os Lagos Finger, as Cascatas do Niagara, Black Hills e muitas outras, tudo isso apenas fazendo coisas do seu dia-a-dia durante sua aventurada caminhada. Alguns dizem que ele ficou tão triste com sua derrota para as máquinas que faziam seu trabalho de cortar árvores mais rápido que rumou para o Alasca onde ele e seu touro azul Babe pereceram. Existem várias estátuas e monumentos pelo continente americano em homenagem a esse personagem folclórico, além de um parque de diversões, concursos de força, entre outras homenagens. De um jeito ou de outro, para os pioneiros os contos de Bunyan representam a fundação da América e suas maravilhosas explorações.
Paul Bunyan (Berserker)
Na cultura popular
Paul Bunyan (1958) - Um curta-animado da Disney contando lindamente a lenda de Paul Bunyan. Segue abaixo o curta inteiro em inglês.
Tall Tale [Os Super Heróis do Oeste] (1995) - Um filme também da Disney, só que dessa vez é live action. Paul Bunyan aqui é mais um personagem secundário. O protagonista é o garoto Daniel Hackett, que junto de outras lendas como Pecos Bill (que é o Patrick Swayze inclusive) e John Henry vivem aventuras (não tão) emocionantes. Não diria que esse é ruim, mas o filme fica naquele clima de "eles existem, não existem" e no final acho que ele existem e resolvem o problema lá. Na minha opinião o moleque fez foi invocar os três do Trono do Heróis, hehhehe you know what im saying!?
Axe Giant: The Wrath of Paul Bunyan (2013) - Hmmm, como eu começo? Esse filme é ruim, tipo muito ruim. Axe Giant é um desses filmes de terror independentes, eu não diria nem que é tão ruim que é bom, se é que me entende, com exceção de uma cena que mostra o quão "sério" o filme é, a única que me fez continuar me torturando pra assistir até o final e conferir se tinha mais igual. Confiram se gostam desse tipo de filme.
Bunyan and Babe [Bunyan e Baby: Os Amigos da Floresta] (2017) - Dessa vez é um filme de animação em CG, mas daqueles CGs bem toscos (tá, nem tanto, já vi piores). É um filme mais pra criança ensinando aquela velha ladainha de salve as florestas e não seja um milionário babaca querendo destruir as florestas. A coisa mais marcante do filme é que no elenco estão John Goodman e nosso eterno Luke Skywalker, Mark Hamill...fazendo um personagem qualquer, mas ele tá lá.
Esse é o podcast pra quem é neet, nerd, otaku, de tudo um pouco e por aí vai. Nesse programa inicial eu e mais alguns doidos vamos falar das nossas experiências ao adentrarmos no mundo maravilhoso e insano dos animes, mangás e deus sabe lá mais o quê. Obs: No começo eu falo que o nome do podcast é "Gaijin-são", mas nos programas seguintes o nome foi corrigido para "Gaijin-san".
Dessa vez falaremos sobre um famoso espadachim, lendário no Japão. Antes uma observação: na história de Fate o personagem não é o próprio Sasaki, mas sim um espadachim cujo treinamento o levou à chegar muito perto das técnicas do lendário espadachim e por isso é invocado sob o nome de Sasaki Kojiro, mas ele mesmo não sabe mais seu verdadeiro nome (how convenient). Adiante.
SASAKI KOJIRO
Também conhecido como Sasaki Ganryuu, nome da escola de kenjutsu (técnica de espada) que fundou. Diz-se que ele nasceu em 1585 na prefeitura de Fukui. Foi considerado um grande mestre espadachim japonês que viveu durante os períodos Sengoku e Edo, marcados pelas guerras e o governo da família Tokugawa. Muitas coisas à respeito de Sasaki Kojiro são incertas, desde sua idade até sua própria existência. Dizem que ele aprendeu o estilo Chujo-ryu do mestre espadachim Kanemaki Jisai ou Toda Seigen cujas técnicas eram usadas com a kodachi (uma espada estilo katana só que mais curta para ataques de velocidade), ou talvez Sasaki tenha sido parceiro de treino do mestre Seigen e assim aprendeu a técnica. Sasaki passou a utilizar as técnicas aprendidas com Seigen usando uma nodachi (uma espada estilo katana só que mais longa para ataques de maior alcance). Surpreendentemente conseguindo utilizar as técnicas tão rápido quanto Seigen só que usando a nodachi, criando seu próprio estilo. Depois de derrotar o irmão mais novo de Seigen fundou a escola Ganryuu (Estilo Grande Rocha). O relato mais confiável sobre a vida do espadachim afirma que em 1610, por sua fama devido aos inúmeros sucessos em duelos, foi homenageado pelo famoso samurai Hosokawa Tadaoki que disse que Sasaki era o mestre de armas principal do feudo Hosokawa do norte de Kyushu.
Tendo dominado as técnicas com a nodachi Sasaki adotou uma que chamou de Monohoshi Zao (Lavanderia/Vara de Secar Roupa) que tinha 90 cm de comprimento, 20 cm à mais que uma katana comum. Apesar do peso extra da espada Sasaki conseguia utilizar suas técnicas com impecável velocidade e utilizando-se dessa velocidade, por volta de 1605, criou sua técnica mais conhecida, a Tsubame-Gaeshi (Retorno da Andorinha) chamada assim porque imitava o movimento da cauda de uma andorinha em vôo, aves que Sasaki observava na Ponte Kintai em Iwakuni. Diz-se que a técnica consistia em lançar dois golpes rápidos nas laterais e em seguida um por cima, tão rápidos que pareciam três golpes dados ao mesmo tempo.
Escultura representando o duelo na ilha Ganryu (Sasaki
Kojiro à esquerda)
No dia 13 de Abril de 1612, na ilha Ganryuu de Funashima, ocorreu o famigerado duelo entre Sasaki Kojiro e Miyamoto Musashi, seu dito rival. Existem várias histórias contando os mais diversos detalhes sobre a luta dos dois, porém todas tem o mesmo final: a derrota de Sasaki. Uma versão diz que Musashi chegou atrasado de propósito para desequilibrar Sasaki que impaciente insultou Musashi e o atacou desprevenidamente. Outra diz que o sol atrás de Musashi cegou Sasaki e o adversário se aproveitou da abertura. Independente das várias versões o importante é que foi uma luta difícil para os dois, embora muito curta, mas Musashi saiu vitorioso com o golpe de sua bokken (espada de madeira) que acertou no crânio de Sasaki matando o espadachim. Uma versão da luta diz que Sasaki aplicou seu Tsubame Gaeshi e certo de sua vitória sorriu, porém Musashi havia evitado o golpe milagrosamente e quando acertou Sasaki no crânio este morreu sorrindo ainda crente de sua vitória.
Sasaki Kojiro (Assassin)
Na cultura popular
Sasaki Kojiro e Sasaki Kojiro Kohen (1957) - Filmes em sequência mostrando aventuras e romances fictícios sobre Sasaki. Apesar disso é uma boa história de samurai, pra quem gosta desse estilo é uma boa pedida.
(Sem vídeo)
Obs: Existem mais filmes sobre Sasaki Kojiro, porém não os encontrei para assistir. Tem também uma trilogia de filmes cujo protagonista é Musashi, Sasaki só tem mais foco no terceiro filme, sendo assim prefiro falar dos três filmes no post sobre Musashi. Aqui uma cena de algum filme que não sei qual é mostrando Sasaki e seu Tsubame Gaeshi.
Se você se interessa pela franquia Fate (Fate/Stay Night, Fate/Zero, -Apocrypha, -Extra, -Grand Order, etc) e quer saber mais sobre as lendas, mitos e histórias dos personagens estarei fazendo esses posts explicando de uma forma resumida e rápida sobre quem foram esses incríveis (alguns nem tanto) personagens. No final ainda colocarei onde esses personagens aparecem na cultura popular (Filmes, livros, etc...) e darei minha opinião dos mesmos, mas não de todos, só alguns.
MATA HARI
Seu nome verdadeiro era Margaretha Geertruida Zelle, nascida na pequena cidade de Leeuwarden, situada no norte da Holanda, no dia 7 de agosto de 1876. Seus pais eram Adam Zelle (senhor de espírito aventureiro) e Antje Johanna van der Meulen, de quem herdou os traços asiáticos. Quando tinha 14 anos sua mãe faleceu e seu pai (depois de se casar novamente) à enviou para viver com familiares junto com seus três irmãos mais novos, Johannes, Arie Anne e Cornelis.
Enquanto morava com os tios na cidade de Leida (também na Holanda) acabou sendo expulsa do colégio onde estudava por se envolver sexualmente com um dos diretores, isso aos 16 anos e então fugiu de casa para viver em Haia com um tio. Aos 19 respondeu à um anúncio de casamento publicado por Rudolph MacLeod de 39 anos, um funcionário da Companhia das Índias Orientais e passou a viver casada na Indonésia e começou a se interessar pela cultura malaia. Seu casamento era infeliz; Rudolph era alcoólatra, dava acessos de fúria contra a moça além de que não escondia que tinha uma amante cuja era a babá de seus dois filhos, Norman e Jeanne. Em um ataque de ciúme a babá atentou contra a vida das crianças utilizando veneno que acabou matando Norman que tinha apenas 2 anos na época. Para abafar o caso disseram que as crianças foram envenenadas por inimigos do militar. Depois de Rudolph ser dispensado do serviço militar o casal voltou para a Holanda com a filha Jeanne. Margaretha se separou do marido, perdeu a guarda da filha e sem condições de tomar a filha de volta foi para Paris, com a ajuda de Henri de Maguerie, para viver como artista exercendo as lições de dança oriental que aprendeu na Indonésia e adotou o nome “Mata Hari” que significa “Olho da Manhã” em malaio.
Em Paris se tornou famosa dançando em apresentações de circo, com strip-teases e danças exóticas até que sua apresentação em 1905 no museu Guimet dedicado à cultura asiática à tornou famosa em toda a Europa e logo o nome Mata Hari ficou conhecido no mundo e ela passou a ser cobiçada por figurões fascinados pelas danças da garota dos olhos deslumbrantes que lembravam o amanhecer tal qual seu nome artístico denominava. Em 1912 sua fama entrou em declínio, porém ela havia se tornado uma importante cortesã no período em que passou se apresentando pela Europa, mantendo relacionamentos com políticos, altos militantes e homens influentes de vários países. Em 1914 a Grande Guerra (Primeira Guerra Mundial) começou. Durante esse período Mata Hari fazia suas viagens corriqueiras pela Europa visitando seus “amigos” e começou a ser suspeita de espionagem, tanto pela França como pela Alemanha. Mata Hari foi submetida à julgamento pelos franceses em julho de 1917 acusada de revelar aos alemães detalhes sobre a nova arma dos aliados, o tanque de guerra. Foi condenada à morte por fuzilamento em outubro do mesmo ano. Diz-se que na hora da morte ela recusou botar a venda tirou a roupa e mandou beijos para os executores e que os soldados precisaram botar vendas para não serem seduzidos por ela. Não se sabe se ela realmente era culpada de espionagem.
Mata Hari (Assassin)
Na cultura popular
Mata Hari (1931) - É um típico filme de romance dos anos 30, mocinha conhece mocinho e os dois se apaixonam. Porém o final é um tanto diferente do que se esperaria de um filme assim, o que é válido, visto o final que Mata Hari teve na vida real.
Mata Hari, Agent H21 (1964) - Esse filme aborda mais a Mata Hari espiã, mas também tem um romance mais estruturado e um pouco de suspense.
Mata Hari (1985) - Outro filme normal sobre Mata Hari como espiã.
Mata Hari (2016) - De todos os itens da lista essa série é a que mais vale a pena ver. Ela aborda todos os aspectos de Margaretha até o momento que ela vira Mata Hari chegando até seu triste destino. É uma série bem curta então se você encontrá-la por aí recomendo ver.
OBS: Tem mais dois filmes os quais não assisti para poder dar minha opinião, mas eis eles aqui caso queiram ver: Mata Hari, la vraie histoire (2003) e Mata Hari (2016).
Todos já passamos por vários live actions, muitos decepcionantes e vários satisfatórios ou bons, que em sua maioria são os adaptados de quadrinhos americanos. Então para quem gosta de anime é quase inevitável imaginar algum anime ou mangá favorito adaptado para a maravilha que é o cinema. "Como seriam esses poderes na tela?", "Que ator ou atriz seriam ótimos interpretando esse personagem?". Mas, no que condiz às obras orientais, devido às grandes decepções, ficamos com um muito receio, pois são em sua maioria horríveis, sejam produções ocidentais ou orientais. Bem raramente aparecem alguns que se salvam e é desses que eu vou falar, na verdade recomendar para deixar vossa pessoa leitora mais relaxada caso veja alguns desses títulos por aí e saber que pode assistir sem medo. Falarei de 3 títulos aqui, depois quem sabe falo de mais 3. Vamos à eles.
1 - Rurouni Kenshin ou Samurai X
Não que eu esteja fazendo um top dos melhores aqui, mas esse eu quis deixar em primeiro porque esse filme é simplesmente foda. Olha eu nunca vi acertarem tanto em um live action baseado em um mangá. Uma das coisas que mais me incomodam nesses filmes é a insistência de botarem um elenco inteiro cujas nacionalidades são visualmente diferentes dos personagens que estão representando. O elenco do filme seria todo asiático, independente das nacionalidades dos personagens ou da locação da história, mas como Samurai X fala sobre samurais não há problema. Falando no elenco, todos foram muito bem escalados para seus respectivos personagens. A história do filme também está muito bem adaptada, sem parecer muito apressada ou muito resumida. Não vou entregar muito do filme, mas gostei muito do que fizeram com o plano do barco do Makoto Shishio que teve um espaço melhor no enredo do terceiro filme que fecha lindamente a trilogia. Mas o que mais impressiona nos filmes é a coreografia das lutas e o trabalho de câmera. As lutas são enérgicas e rápidas, num equilíbrio perfeito entre o possível e o impossível e o mais incrível é que você consegue acompanhar perfeitamente com o excelente trabalho das câmeras acompanhada da igualmente excelente trilha sonora. Com tudo isso só posso dizer parabéns, existe prova de que a humanidade tem esperança afinal. Uma curiosidade, o primeiro filme foi lançado em DVD e Blu-ray aqui no Brasil, e com as opções de três idiomas: Original-Japonês, Português-Nova Dublagem e Português-Dublagem Clássica. Como deve-se imaginar, sim uma das opções é com o elenco de dublagem do anime, com exceção do Yahiko por motivos óbvios (o cara não tem mais voz de menino). Achei muito maneiro isso de trazer essa galera de volta, mas infelizmente nessa opção de idioma o áudio tá zoado, a trilha chega adiantada e passa por cima da voz dos personagens, gostaria que tivessem consertado isso.
2 - Gantz e Gantz: Perfect Answer
Se você não viu esses dois filmes já vou dizendo que só tem uma cena de mulher pelada e não aparece muita coisa. Enfim, Gantz é ou foi um dos meus seinens favoritos (eu ainda tenho uns sentimentos confusos quanto algumas coisas do mangá), mas os filmes são realmente bons. O primeiro filme segue fielmente os ocorridos da primeira parte da história do mangá, desde o acidente de trem até as estranhas criaturas enfrentadas pelos protagonistas cujo elenco é bem parecido também. Uma coisa muito boa sobre o filme é que a maior parte dos efeitos são práticos e não gerados por computador, mostrando que a produção se preocupou em deixar o filme visualmente bonito e realista o máximo possível, pois numa história como Gantz eles poderiam muito bem encher de CG em tudo. As cenas de ação também são muito bem feitas e o drama pesado também estão bastante fiéis à trama de Gantz. E se você, assim como eu, leu o fim de Gantz no mangá e ficou um tanto insatisfeito o segundo filme tem um final que particularmente eu acho um pouco melhor. Pode não ser uma "perfect answer" mas é quase.
3 - Oldboy
A versão coreana por favor, não cheguem perto da versão americana. Dito isso, esse é originalmente um mangá japonês, escrito por Garon Tsuchiya (também conhecido como Marley Caribu) e ilustrado por Nobuaki Minegishi, com o título de Loose Senki: Old Boy. Então o diretor coreano Park Chan-wook olhou essa história e decidiu fazer um filme e assim, em 2003, saiu Oldboy. Devo dizer que nunca li o mangá, mas o filme é simplesmente excelente então vou confiar, um dia leio o mangá e comparo as versões de Oldboy em um outro post. Mas independente disso o filme é uma ótima pedida pra quem gosta de um filme violento com ação suja (na falta de uma palavra melhor) e fora isso tem o mistério e o suspense e um final ótimo, vai por mim, se você não viu vale muito à pena conferir.
Continuando com a industria dos filmes de heróis eu quero falar o que podemos esperar da DC a partir de agora, mesmo obtendo um sucesso estrondoso com Aquaman que arrecadou 1 Bilhão de bilheteria (psé quem viu essa vindo) que diferente de Pantera Negra e Capitã Marvel que tiveram certa apelação a públicos específicos além dos adoradores da Marvel, o carisma de Jason Momoa e um filme frenético, bonito visualmente com roteiro fácil, melhor parar por aqui kkkk, foram suficientes para essa vitoria. Uma que a DC estava precisando muito depois de tantas falhas terríveis como BatmanVs Superman e o Guardiões Suicidas e com certeza pra mim é o pior filme feito dessa era dos filmes de heróis, enfim com esse fôlego que a empresa vem ganhando eles resolveram voltar uns passos e não mais tentar se igualar a Marvel e desistir do seu universo cinematográfico.
Isso é uma boa e uma péssima notícia, boa porque podemos esquecer Esquadrão das Galáxias, BatfleckVsSupertrouxa e a Liga dos Aloprados. Acho que eu fico irritado quando penso nesses filmes acho que seria mais rápido explicar em um vídeo, mas vamos nos ater ao assunto, péssimo porque temos bons personagens dentro desses filmes e sequências inteiramente ligadas aos acontecimentos dos mesmos. O próprio Aquaman segue depois de Liga da Justiça e vai ter uma sequela, a Mulher Maravilha também vai ter uma sequência temos Shazam que vem fazendo certo sucesso, como vão reaproveitar todos esses bons resultados separados? sendo que tem graus de interação fortes o seu potencial acaba perdido, bem sempre tem a estratégia Fox que é a moda caralha fazem filme a torta e a direita e não explicam nada só colocam "X-Man" no título que vai dar dinheiro.
De todo jeito pode se dizer que esse universo começou natimorto, Ben Afleck já está confirmado que não mais participará do filme solo do Batman, The Flash provavelmente não sairá e se tiver tem a possibilidade de não ser com o Ezra Miller (nada com o ator mas esse flash é o pior que eu já vi e olha que tivemos um flash vestido de veludo) pelo que parece Ezra fez seu próprio roteiro pro filme do velocista e os diretores não gostaram, e outro que vou sentir falta é o Henry Cavill, o Melhor Superman até agora, sua atuação é longe de ser impecável, porém faz você acreditar que ele é o escoteiro de cueca pra fora, o ator declarou que só faria uma continuação de Homem de Aço se pudesse ter controle sobre o roteiro e de quem seria o diretor, além de querer um aumento do salário vishhh. Fica difícil de continuar assim, eu honestamente acredito que a DC não vai querer apostar nessa, provavelmente vão focar no que deu dinheiro até agora e deixar a poeira baixar, então a sombra dessas informações é de se preocupar o que diabos vai ser daqui pra frente.
O futuro é nebuloso e até agora temos a promessa de James Gunn dirigindo o filme "rebootado" de Esquadrão Suicida sem Will Smith e seu personagem Deadshot, gosto muito do James mas espero que ele não simplesmente faça ctrl C e ctrl V nesse novo filme (o primeiro já foi ruim o suficiente). E o solo do Curinga com Joaquim Phoenix um filme promissor, profundo, realista e completamente fora de tom com os outros filmes, a pegada desse filme parece muito mais com a trilogia Nolan do que os últimos que saíram. Provavelmente vai ser um sucesso e aí vem o meu medo de novamente quererem mexer nos filmes que vão sair.
A pouco tempo ficou acertado que o Filme solo do Batman que devera sair em junho de 2021 terá como protagonista o ator Robert Pattinson, sim o famoso Edward da saga crepúsculo, a controvérsia é muito grande o ator dificilmente conseguira sair do estigma do vampiro purpurina, embora o ator tenha se provado melhor do que seu famoso papel eu pessoalmente terei muita dificuldade de desvincula-lo da saga teen, pretendo assistir as obras boas em que esteve envolvido vai que é verdade que ele é bom. The Batman mostrará um lado mais detetivesco pelo menos é o que prometem, o diretor Matt Reeves tem carta branca para fazer o que quiser pelo visto, vamos esperar que ele se prove melhor que seus antecessores.
A 3 semanas atrás decidi assistir ao filme que
antecede o final do grande arco principal do universo Marvel, sim o filme solo
de Capitã Marvel. Uma super-heroína por muito desconhecida das grandes massas e
muitas vezes deixada de lado pelos leitores mais ávidos de HQ's. O começo do
filme é bem repentino e já começa com a protagonista começa já com seus poderes
recebendo ordens dos Kree onde ela acaba por participar de uma missão em que é
capturada, esse começo em particular eu gostei muito pois não tivemos que ver o
passado da personagem até ela ganhar seus poderes, seu passado e construção vai
se desenvolvendo através de flashbacks bem trabalhados. Até por que eles têm
explicação no meio da trama em que os Skrulls e os Krees mexem na memória de
Caroll Denvers. Em sua fuga da nave nossa protagonista acaba na terra e tem seu
primeiro contato com Nick Fury um agente da Shield, treinado, experiente,
ex-espião que participou de diversas missões ao redor do mundo. Bem acontece
que nesse filme o personagem vira somente um alívio cômico que vai só piorando
com o passar do tempo, eu ouvi outras opiniões dizendo que esse podia ser um
bom filme de Buddy Cop como o famoso Máquina Mortífera, porém não é isso que
acontece pois Nick Fury é totalmente desconstruído em relação aos outros filmes
e ao próprio plot apresentado. Embora a parceria pareça "fluir bem"
durante o filme não havia nenhum motivo para tanta confiança adquirida
instantaneamente pelos dois, repito Fury era um espião experiente, como em
pouco tempo ele pode aceitar a história de Caroll tão facilmente? como ele
saberia que a própria não era uma ameaça a terra?.
Então temos uma fuga em que os dois já
completamente entrosados continuam a investigar o passado de Denvers e
descobrir o que os Skrulls e os Kree estão atrás. Nisso existe o reencontro com
Maria Rambeau ex-parceira de voo e melhor amiga de Caroll, Maria parece ser o
personagem mais coeso em toda a história e o momento em que elas conversam
sozinhas mostra isso. Os Skrulls então chegam para conversar (como localizaram
eles eu não sei e nessa parte acontece uma das piadas mais fora de tom e
vergonhosas) e mostram uma gravação do que realmente aconteceu no acidente
(aqui acontece uma das melhores piadas do filme) que tirou a memória da Capitã e
deu seus poderes meio sem sentido, mas quadrinhos não precisam fazer sentido
né? se não teríamos um cientista morto pelo câncer ao em vez do Hulk. Essa cena
poderia resultar no breakdown da personagem em que ela teria que rever seus
preconceitos e realidade a que foi submetida por tanto tempo desaparecer do
nada e ter sido traída. Tudo isso aconteceu por meio minuto e consertado com
três frases de Maria e um choro nada convincente da Capitã, isto seria uma
ótima hora para ela se libertar do suposto dispositivo que tiraria seus poderes
e que a controlava.
Por fim para acabar existe uma batalha em uma
estação espacial secreta escondida pela Kree que estava escondida na terra que
era também a comandante superior da Capitã, descobrimos que lá estava o
tesseract o objeto de desejo dos Kree enquanto os Skrulls buscavam apenas
salvar suas famílias que estavam escondidas na mesma estação. O esquadrão Kree
liderado por Jude Law então capturam a Capitã que consegue se libertar e
destruir inclusive o dispositivo que comedia seus poderes pelo poder de suas
emoções. Em seguida a sequência de lutas é boa e bem feita na minha opinião que
seria bem melhor sem a música "I'm just a girl" que é fora de
sintonia com a situação de batalha.
Para finalizar eu quero dizer que não odiei o
filme, gostei muito das cenas de ação que embora não sejam memoráveis são bem
feitas e legais de assistir, gostei de algumas piadas do filme, gostei da
narrativa que consegue se explicar e não se perder no meio e da Maria Rambeau.
Agora esta obra é cheia de defeitos que poderiam ser bem mais trabalhados e
infelizmente grande parte deles vem da protagonista, muitas pessoas falam que a
atriz não é carismática por não sorrir muito ou por não fazer piadas, eu não
concordo com isso pois a personagem cansa de dar sorrisos e participar de
piadas, porém a falta do carisma é verdade não pelos motivos a cima, mas porque
a atriz não consegue protagonizar suas piadas da maneira certa e eu culpo o
próprio roteiro por tentar colocar situações nada a ver a persona ali. Eu
preferiria que a Capitã Marvel fosse realmente fechada e durona pelo seu
treinamento como uma ARMA de guerra dos Krees que vai se abrindo pouco a pouco
conforme a verdade vai surgindo, seria um filme diferente e mais autoral algo
que eu esperava da primeira protagonista solo da Marvel que decidiu de novo
fazer o básico. E é claro que esse filme tem um peso político como Pantera
Negra teve em relação a representatividade, porém existe uma cena que poderia
muito bem ser refeita em que a Capitã Marvel acerta um raio fotônico no vilão
que a provocava a lutar sem poderes e diz que não precisava provar nada para
ele, a mensagem por trás disso ficou tão clara que me tira do clima do filme.
Essa cena seria perfeita se ela simplesmente acerta-se o raio e arrasta-se o
vilão até a nave, o espectador entenderia do mesmo jeito. O grande público não
é burro e ninguém aguenta mais esse tipo de frases de efeito.
Então quando eu vou classificar um filme gosto de usar as estrelas de 1 à 5, assim o filme pode ser dividido da seguinte forma: 1 estrela o filme é horrível Master Shit 2 estrelas o filme é ruim 3 estrelas o filme é assistível 4 estrelas um filme bom acima da média 5 estrelas Master Piece do cinema Para Capitã Marvel minha classificação será de 3 estrelas por que o filme poderia ser muito mais do que mostrou, porém ainda é um filme divertido como a Marvel sempre tenta fazer os seus filmes, só não sei se assistirei de novo.
Quando criança todos gostávamos dos Power Rangers, como muitas estórias que tinham super heróis combatendo o mal e salvando o mundo. Mas depois de um tempo fomos não só percebendo como as séries eram um tanto ruinzinhas como também, para quem veio acompanhando as séries japonesas, que eles não eram exatamente originais. Como bem sabem cada Power Ranger é baseado em uma série Super Sentai e se você tem curiosidade para saber quais são e como são, mas nunca teve paciência para assistir tudo para fazer as comparações veja o que tem aqui que você pode se interessar. Só não prometo as respostas que quer, mas farei o melhor que posso. Ah e vai ter S-P-O-I-L-E-R-S, mas se você tá aqui pra isso mesmo vamos em frente.
Começando pelo primeirão (pelo menos no ocidente) o Mighty Morphin Power Rangers (traduzindo pra um português bem paia seria "Poderosos Patrulheiros do Poder que se Transformam"). Essa é um tanto especial, pois ela tem como não só uma série Super Sentai, mas três, uma pra cada temporada. São elas Kyoryu Sentai Zyuranger, Gosei Sentai Dairanger e Ninja Sentai Kakuranger. Sendo assim vamos falar da primeira temporada de Mighty Morphin nessa parte 1 do post, mas só pra avisar vai ser um tanto longo porque são muitos episódios pra resumir. Começa quando o mago cabeção holográfico Zordon pressente a chegada de Rita Repulsa (aliás esse é o nome dela mesmo no americano) à quem ele prendeu na lua 10.000 anos atrás e manda seu assistente robô Alpha teleportar para o centro de comando alguns humanos descontrolados (sim ele fala isso) e o que deixa mais engraçado é que o Alpha ainda identifica os termos "humanos descontrolados" como adolescentes e reclama, mas faz o serviço o que nos leva para nossos cinco protagonistas icônicos Jason (Austin St. John), Billy (David Yost), Kimberly (Amy Jo Johnson), Zack (Walter Jones) e Trini (Thuy Trang). Os cinco amigos da Alameda dos Anjos são transportados para o centro de comando do Zordon durante um ataque de Rita, que resolveu fazer sua base na lua mesmo, e o mago entrega para eles as misteriosas moedas do poder que permitem aos jovens invocar os poderes de seres jurássicos (não ligo se o período tá errado), o Tiranossauro, o Tricerátops, o Pterodátilo, o Mastodonte e o Tigre Dentes-de-Sabre, respectivamente com os nomes citados antes, e assim eles se tornaram o que o Zordon chamou de Power Rangers com Jason como líder sendo ele o Ranger Vermelho, Billy sendo o inteligente era o azul, Kimberly a estilosa gentil era a rosa, Zack o cara animado era o preto e Trini a lutadora disciplinada era a amarela. Essa história tinha tudo pra agradar uma criança, cada um tinha a sua cor, arma e, é claro, os Zords, robôs gigantes que poderiam servir não só como transporte de combate para os Rangers como também podiam se unir pra formar o famigerado Megazord, um robô ainda maior, até porquê enfrentar um monstro em tamanho normal dá pra levar, mas não dá pra enfrentar ele quando se tem mais de 15 metros de altura. Esses eram os Zords e o Megazord deles:
Cara como era incrível quando todo episódio a Rita fazia o monstro crescer porque os Rangers explodiram ele com a super bazuca formada pelas cinco armas e aí formavam o Megazord e davam um baita final slash no bicho, os prédios eram destruídos e por milagre as pessoas só ficavam feridas, mas era incrível e como esquecer a incrível música de abertura com sua letra inesquecível de "Go Go Power Rangers". Aliás já perceberam como cada uma das armas tem uma função quando formam a super bazuca com exceção da espada. Quero dizer o Jason só coloca ela em cima e acho que isso deixa o tiro mais forte ou a bazuca talvez não funcione sem ela eu sei lá. Além disso Zordon diz aos rangers que precisam seguir 3 regras ou podem perder os poderes embora eu ache que elas foram um tanto esquecidas com exceção da terceira; essas regras são: 1 - Nunca usar o poder por razões pessoais 2 - Nunca incitar uma luta 3 - Sempre manter secreta sua identidade No episódio 17 viemos à conhecer ele, o cara da vez, o último à completar a equipe icônica, Toooommyyyy Oliveeeeeer.
Tommy apareceu como aluno transferido na escola da Alameda dos Anjos e assim como Jason ele treinava karatê, ele causou uma boa impressão no grupo principalmente para Kimberly que parecia ter gostado um tanto demais dele. Mas Rita tinha planos para Tommy, pois pelo visto a vilã tinha uma moeda do poder (sei lá como) e entregou para Tommy, mas não antes de enfeitiçá-lo e torná-lo malvado com a ajuda de um pouco de magia negra e um sabre maligno e assim Tommy se tornou o Ranger Verde, inimigo dos Power Rangers. Durante cinco episódios os Rangers enfrentaram o Ranger Verde e venciam por pouco até que finalmente quebraram o feitiço do sabre maligno e de volta ao normal Tommy, ainda como Ranger Verde e com o Dragonzord, se une ao grupo.
Junto com o zord do Tommy eles faziam outras variações de Megazord que agora podia ser assim:
Ou assim:
Esse é o Dragonzord aliás, o grandão da direita:
Porém o poder do Ranger Verde foi da Rita o que a torna capaz de fazer esse poder desaparecer. Ela cria uma vela que com o passar do tempo vai drenando o poder de Tommy e aos poucos ele vai deixando de ser o Ranger Verde e por isso aparece só em momentos cruciais. Durante todo o resto da temporada ficou nisso do poder acaba, não acaba e o episódio final da primeira temporada é como qualquer outro episódio, acredite se quiser, mas basicamente essas foram as partes chaves da primeira temporada.
Mas agora vamos falar do Super Sentai que inspirou tudo isso, Kyoryu Sentai Zyuranger.
Se você olhou bem pra essa imagem deve ter notado algo interessante, a única mulher no grupo é a rosa, ou seja, temos aqui "um" ranger amarelo e não "uma", mas antes disso uma breve história. A Saban Productions quando pegou a série dos Zyuranger para fazer sua própria versão eles reusavam vídeos das cenas do Super Sentai e juntavam com suas próprias gravações. Em outras palavras, as cenas de luta contra os monstros, assim como as da Rita e seus monstros, eram vídeos reusados do Zyuranger com uma dublagem por cima, já as cenas com os protagonistas, Zordon, Alpha e os outros figurantes como os valentões Bulk e Skull eram gravações dos Power Rangers da Saban. A diferença e os cortes entre as duas séries eram bem visíveis, visto a própria ranger amarela que quando tava transformada aparecia com corpo de homem, aparentemente a Saban achou melhor botar mais uma garota pra equilibrar as coisas. Além disso a dublagem dava uma personalidade diferente das originais. Por exemplo a vilã Rita, que no original se chama Bandora (É com "B" mesmo), enquanto em Mighty Morphin Power Rangers ela é uma mulher que se irrita fácil e que está sempre gritando com seus subordinados no Zyuranger ela tem um caráter mais calmo e até conversa de maneira normal com seus empregados. Se lembram do macaco dourado com asas chamado Goldar? Então, no Super Sentai ele se chama Grifforzer (pelo visto ele é um grifo e não macaco), e passa boa parte da série sem proferir palavras, apenas solta rugidos, mas no episódio em que ele finalmente fala ele se mostra um ser cortês, como um cavaleiro à serviço da rainha, enquanto que em Power Rangers ele não perde a chance de falar que vai destruir os rangers toda vez que aparece, se mostrando um cara irritado. Mas vamos a história que é o que interessa.
Começa bem igual à Mighty Morphin (além de ser o mesmo vídeo), com dois astronautas na lua abrindo a tampa de um estranho compartimento que parece um lixão de onde saem estranhas criaturas. A bruxa que sai de lá se apresenta ao povo de Tóquio como Bandora e diz que pretende destruir o mundo.
Enquanto se apresenta ela encontra o feiticeiro que ajudou à prendê-la, Barza que possui uma das melhores transformações da série.
Isso é se você gosta de rir.
Barza temia o retorno de Rit...Bandora e por isso colocou em animação suspensa os cinco regentes das cinco tribos guerreiras de 170 milhões de anos atrás na era dos dinossauros e que enfrentaram Bandora e seus comparsas na guerra. São eles o príncipe Geki da tribo Yamato e o Zyured Tyranno Ranger, Dan da tribo Etof e o Zyublue Tricera Ranger, a princesa Mei da tribo Risha e a Zyupink Ptera Ranger, Goushi da tribo Sharma e o Zyublack Mammoth Ranger e Boy da tribo Daim e o Zyuyellow Tiger Ranger. Juntos eles são o Kyoryu Sentai Zyuranger ou, em tradução livre, o Esquadrão Dinossauro Guardiões Feras. A transformação deles funciona como MMPR, com os medalhões dos dinossauros, com a diferença de que os Zyurangers gritam ao mesmo tempo as palavras Dino Buckler (o dispositivo onde colocam os medalhões). Mas a grande diferença é que a maioria dos episódios nunca são os mesmos, quer dizer claro ainda continua sendo monstro gigante, robô gigante e tal, mas o contexto é bem mais trabalhado com temas um pouco mais adultos. Um bom exemplo é um episódio em que um monstro fêmea fica triste por seus ovos terem sido comidos e Bandora diz que foram os zyurangers, quando na verdade foram os seus subordinados Bukkubakku (Baboo no MMPR) e Tottopatto (Squatt no MMPR). Assistindo a esse episódio eu já estava esperando o final feliz em que os zyurangers provam sua inocência e fica tudo bem, mas até o final eles simplesmente não conseguem acalmar a mãe monstro e precisaram destruí-la para que ela não causasse destruição na cidade e ainda tem alguns monstros que nem mesmo são malvados e ajudam os zyurangers. Outro bom exemplo é que eles não receberam as super armas de primeira, eles precisaram ir para uma outra dimensão pegar as armas mais poderosas. Aqui os mechas não são chamados de Zords e sim de Shugozyu (Feras Guardiãs) e juntas formam o Daizyujin (Grande Fera Divina), ah e eles falam, na verdade eles são considerados deuses. Inclusive aparecem o povo da tribo Apelo, castigados pelos deuses (os Shugozyu) há muito tempo por terem comido a fruta proibida do céu e por isso foram banidos e transformados em híbridos macacos. Como modo de se redimirem os deuses dão à tribo a missão de proteger os últimos ovos de dinossauro, já que a guerra de Bandora os extinguiu. Já na época atual Bandora descobre sua localização e os perseguem visando destruir os ovos e ao final da perseguição o baú com os ovos são perdidos no mar, mas os zyurangers convencem os Shugozyu a perdoá-los mesmo assim e a tribo Apelo volta para o céu.
Príncipe Euro da tribo Apelo
Assim como em MMPR, no episódio 17 aparece o sexto zyuranger, porém ele não aparece logo no início. Barza e Gnome (um velho elfo aliado de Barza) por alguma razão estão perseguindo um garotinho (mais tarde revelado como o neto de Gnome, Ryouta) segurando uma chave. Ele fala para os zyurangers que quer libertar da animação suspensa o seu herói Burai que 170 milhões de anos atrás protegia sua vila. Isso impressiona os nossos protagonistas, não só porque eles não sabiam que existia um sexto zyuranger, como também Barza e Gnome parecem desesperados para impedir o despertar de Burai e usam tudo à sua disposição, chegam até à...atirar com armas de fogo e jogar granadas no garoto...cara juro que não tô inventando isso eles realmente fazem isso, mas o garoto fica bem, só em Super Sentai você veria dois senhores atirando em um garotinho, enfim continuando. Bandora vendo que isso pode lhe beneficiar acaba ajudando no despertar de Burai que ao acordar se transforma no Zyugreen Dragon Ranger e se revela como príncipe da tribo Yamato, a mesma de Geki o Zyured, e ainda ataca os zyurangers.
A armadura do Burai (esquerda) ao menos parecia resistente, já a do Tommy (direita)...
Depois de sobreviver ao furioso ataque do Dragon Ranger eles voltam à base e Barza conta a verdade. O rei e a rainha da tribo Yamato não conseguiam ter um herdeiro então adotaram Geki que ainda tinha um ano filho de um guerreiro da tribo conhecido como cavaleiro negro. Porém este mesmo guerreiro se revoltou contra o rei e, embora o rei tenha tentado poupá-lo, o cavaleiro negro acaba morrendo e seu filho mais velho, o próprio Burai com 8 anos, viu isso e jurou vingança então fugiu para a vila dos elfos onde treinou e se tornou o Dragon Ranger. Vendo que havia perdido a chance de se vingar dos regentes da tribo Yamato, visto que devido a guerra estavam todos mortos e os zyurangers ainda em animação suspensa, Burai decide também ficar em animação suspensa esperando pelo dia que se vingaria de Geki, sendo ele o filho do rei. Pra piorar Burai é conduzido por Bandora à um local onde ele consegue a espada maligna Hellfriede que o deixa ainda mais forte. Burai desafia Geki para um duelo e quase o mata, pois Geki não quer enfrentar seu irmão, mas sobrevive graças à ajuda de seus amigos e Burai jura voltar.
Alguém lembra da Scorpina no MMPR? No Zyuranger o nome dela é Lamy Scorpion e, pasmem, ela é a esposa do Grifforzer (o Goldar). Lamy não estava selada com os outros naquele vaso o que deixa Grifforzer ainda mais chocado quando a vê. Ela aparece no episódio em que os ovos reaparecem, mas no final Bandora pega o baú e ainda diz que derrotará o Daizyujin em três dias. Bandora faz de refém um ônibus com alguns passageiros e o baú com os ovos tentando forçá-los à trazer Daizyujin. Barza descobre que logo será eclipse e que Daizyujin ficará fraco durante esse período, mas os zyurangers não tem escolha e invocam seus mechas. Apesar de conseguirem resgatar o ônibus o baú é novamente perdido nas águas e graças ao eclipse o grande robô não aguenta os ataques inimigos, inclusive Burai também ataca, e cai numa fenda na terra e os shugozyu desaparecem em meio à lava.
Daizyujin morreu agora é comemorar
Durante a comemoração dos vilões Burai tenta matar Bandora que o repele de volta à Terra onde ele encontra um misterioso espírito que depois se revela como Klotho que o leva à Sala Fora do Tempo e lá Burai recebe a Zyusouken, uma espada curta que ao tocá-la como flauta pode invocar o grande Dragon Caesar (o Dragonzord) e começa à causar destruição na cidade. Grifforzer e Lamy se juntam ao ataque e os zyurangers clamam desesperados pelos shugozyu que emergem uma vez mais da terra, pois não haviam morrido, mas sim se curando na lava (hehehe gracinha eles, não?). Eles repelem os inimigos, mas resta ainda Burai e Geki resolverem sua luta. Depois de uma luta intensa Geki derrota Burai, mas não consegue matá-lo. Burai então percebe o genuíno sentimento que Geki tem por ele como irmão e se livra da espada Hellfriede, que aumentava ainda mais sua raiva. Agora Burai estava do lado dos mocinhos, mas infelizmente Klotho havia lhe dito que ele tinha apenas 30 horas de vida e que seu tempo de vida só parava quando estava na Sala Fora do Tempo onde uma vela verde indicava seu tempo de vida (a mesma vela verde que está acabando o poder de Tommy em MMPR). Durante várias batalhas Burai ajudava quando os zyurangers estavam em perigo e sumia tão rápido quanto o que deixava Geki e os outros confusos, pois não sabiam da situação do Dragon Ranger. Um dia Puripurikan (Finster no MMPR), o criador de monstros, encontra uma massa ainda mais poderosa que a que usava e faz um monstro tão forte, chamado Dora Frankie, que Daizyujin manda Burai e Geki realizarem o desafio do shugozyu King Brachion (Titanus no MMPR), um mecha braquiossauro, para assim conseguirem seu poder. Junto com novas armas e um novo shugozyu os zyurangers derrotam Dora Frankie, mas graças à nova massa ele revive como um novo monstro, Zombiefrankie. Talvez alguns não lembrem do Dora Frankie no MMPR, até porquê ele foi só um monstro pra um episódio de Halloween, mas ele era assim:
Depois ficou assim:
Putz eu queria esse no episódio de Halloween, mas pelo visto acharam que era demais pras pobres crianças aqui do ocidente, porque nunca vi esse
Eu esperava que os zyurangers fossem destruir esse bicho em um episódio, tal como foi no Mighty Morphin, então imagina minha surpresa em ver que ele durou três episódios, mas chegaremos lá. Bandora, não satisfeita, utiliza a mais forte magia negra para invocar Satan (Lokar no...cês sabem), o regente supremo do inferno e com sua magia transforma o Zombie Frankie no Satan Frankie.
Esse é o Satan
Satan Frankie derrota tanto Daizyujin como Dragon Caesar desaparecem em meio ao ácido do monstro. O espírito Klotho revela a verdade sobre Burai e sua condição o que deixa todos pasmos. Aparentemente enquanto Burai estava em animação suspensa sua caverna desabou esmagando seu corpo, mas os Shugozyu o mantiveram vivo para realizar a missão de trazer o supremo poder de Daizyujin. Agora o dever dos zyurangers é ir em busca desse poder supremo. Ao encontrar eles ressuscitam o Daizyujin e Dragon Caesar que juntos com King Brachion formaram Kyuukyoku Daizyujin, destroem Satan Frankie e mandam Satan de volta para o submundo.
O tempo de Burai está acabando, mas vamos voltar à outro ponto da história, os ovos, que novamente são encontrados, só que dessa vez nossos heróis consegue ficar com as desgraças e deixam eles bem guardados dentro de King Brachion. Beleza voltando pra parada do Burai. Klotho revela para os zyurangers que a próxima vez que Burai sair da sala do tempo será a última vez, enquanto que o próprio tem um pesadelo em que ele está sendo levado para o mundo da morte e nesse pesadelo encontra um garoto. Enquanto isso os zyuranger enfrentam o Dragon Caesar e Burai precisou sair da sala do tempo para ajudar, mas na verdade era só um monstro disfarçado. Com a saída de Burai Bandora consegue rastrear a energia da Sala Fora do Tempo e a destrói e agora Burai não pode retornar. Com o tempo que lhe resta Burai vai à procura do garoto do pesadelo visando ajudá-lo. Ao encontrá-lo vê que o garoto está bem e se chama Kouta, mas por garantia fica um tempo com ele. Enquanto isso os zyurangers encontram a lenda da água e se dividem em dois times, os que enfrentam o novo monstro (Geki, Mei e Boy) e os que vão buscar a água (Goushi e Dan). Durante a batalha Kouta se fere mortalmente e fica entre a vida e a morte. Burai quer fazer o máximo possível para salvar Kouta e lutar para derrotar o monstro de Bandora, enquanto isso Goushi e Dan conseguem pegar a água, mas a bela moça espírito que guardava a água fala que ela não pode salvar Burai, pois a água não pode curar quem já está morto, não pode mudar o que já está feito. Nesse meio tempo Geki, Burai, Mei e Boy derrotam o inimigo, mas o tempo de Burai acabou. Em seus últimos momentos de vida Burai pede para levarem a água para Kouta e morre nos braços de Geki passando parte de seus poderes para ele.
Pois é eu também fui pego de surpresa nessa, eu tava esperando eles salvarem, mas foi aqui que eu percebi que eu deveria esquecer mais o modo de história dos Power Rangers e ver a série como ela é. Enfim os zyurangers sofrem com a perda do aliado e Geki com a perda do irmão, mas a luta continua e Bandora continua à agir. No entanto um tremor envolve tanto a Terra quanto a Lua, um sinal de que Dai Satan está retornando do inferno (o mesmo lá do Dora Frankie). Enquanto isso um estranho garoto utilizando telecinese aparece diante de Geki e Mei e sequestra quatro crianças na frente deles. Mais tarde o garoto se revela para Bandora que desmaia ao reconhecer o menino, é Kai seu falecido filho que foi (meio) ressuscitado por Satan. Kai fala para sua mãe que Dai Satan está vindo e que o armagedon vai começar e Bandora leva seu palácio para a Terra e começa a destruição final. Kai por sua vez ataca utilizando seu próprio mecha, Dora Talos, com a ajuda das crianças que ele sequestrou que estão hipnotizadas. Como ele é muito forte os zyurangers precisaram chamar King Brachion para finalizá-lo, deixando a cabeça intacta que era onde estavam as crianças. Porém Bandora revela sua armadilha e cria uma grande areia movediça que afunda King Brachion na terra junto com os ovos de dinossauro. Barza, tendo decifrado escritos antigos dados pelos shugozyu, revela aos zyurangers que aqueles eram os últimos ovos de dinossauro e que se fossem destruídos os dinossauros estariam de fato extintos e Daizyujin perderia sua principal fonte de poder, podendo até morrer. Nos textos também é revelado o passado de Bandora. Ela era rainha da tribo Dal, mas um dia seu filho foi morto em um acidente causado por um - adivinha, adivinha - isso mesmo, um dinossauro. Sedenta de ódio ela vende a alma à Satan que a transformou em bruxa e assim Bandora ganhou poder para realizar sua vingança contra os dinossauros e aqueles que os veneravam.
Bandora antes de virar bruxa
Enquanto isso a dita cuja está invocando o demo na cidade mais uma vez e Satan reaparece começando sua devastação. Diante do grande poder dos inimigos Daizyujin e Dragon Caesar não conseguem derrotá-los, ainda mais sem King Brachion para ajudar, e ambos caem derrotados e aparentemente destruídos. Sem esperança os zyuranger se vêem vencidos quando o espírito do Burai aparece dizendo que os shugozyu estão na verdade presos em uma dimensão que Bandora criou e vão lá resgatá-los. Geki, Goushi e Dan encontram os mechas depois de enfrentarem alguns perrengues. Juntos novamente eles terminam a batalha que o Kyuuk...o Supremo Daizyujin teve com Dai Satan milênios atrás, assim como derrotam Kai e seu mecha Dora Talos novamente. Visando acabar com tudo de uma vez os zyurangers partem para o palácio de Bandora que está com seu filho ferido nos braços e mais uma vez ela o vê morrer e de tão triste chega à derramar uma lágrima. Ela então se prepara para atingir os zyuranger com sua magia, mas não funciona. Daizyujin diz que uma bruxa não deve sentir compaixão e por causa disso ela perdeu seus poderes e mais uma vez ele prende à ela e todos os seus comparsa no jarro lá (dessa vez a Lamy foi junto) e o lança no espaço onde fica à deriva. A paz retornou para o Japão, enquanto isso no espaço o grupo de Bandora parece estar bem, dançando e festejando e ainda Lamy aparece segurando um bebê, seu filho com Grifforzer (eu hein), mas o menino não é uma fera e de tão bonitinho parece amolecer o coração raivoso de Bandora. Mas e na Terra como estão nossos heróis? Bom, com o mal derrotado eles deixam os bebês dinossauros com algumas crianças de confiança. Barza então invoca sua magia branca para levar todos para a terra dos deuses onde os shugozyu estão esperando.
E os dinossauros comeram toda a humanidade....brincadeira, é claro. Espero que tenham gostado, foi mal se ficou longo mas o Super Sentai tem mais pontos chaves pra resumir. Até a parte 2 se assim tiver que ser.
Fiquem com os temas de abertura das séries e um vídeo comparando uma cena do Sentai com a cena referente ao de Power Rangers:
